MGT 190 | Ders Tanıtım Bilgileri - Grafik Tasarım (Türkçe)

Dersin Adı

Görsel İletişim

Kodu	Yarıyıl	Teori (saat/hafta)	Uygulama/Lab (saat/hafta)	Yerel Kredi	AKTS
MGT 190	Güz/Bahar	1	2	2	3

Ön-Koşul(lar)	Yok
Dersin Dili	Türkçe
Dersin Türü	Seçmeli
Dersin Düzeyi	Ön Lisans
Dersin Veriliş Şekli	-
Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri	Kritik verme Deney / Laboratuvar / Atölye uygulama
Ulusal Meslek Sınıflandırma Kodu	-
Dersin Koordinatörü	-
Öğretim Eleman(lar)ı	Öğr. Gör. Yağız TÜRK
Yardımcı(ları)	-

Dersin Amacı	Görsel iletişim ve grafik tasarım beraberliğinde, iletişim tasarımının en önemli noktası görme ve algılama üzerine çalışmalar yapılacak, görüntülerin işaret ettikleri kodlar üzerine tasarım projeleri yürütülecektir.
Öğrenme Çıktıları	Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler; Görsel iletişimin kapsamını kavrayabilecekler, Simgelerin ve simgesel anlatımı doğru bir biçimde sergileyebilecekler,. Simgelerin ve simgesel anlatımı doğru bir biçimde sergileyebilecekler,. Görme ve algılama üzerinde nitelikli bakış açısını sergileyebilecekler, Görsel iletişim yoluyla ürün tasarlamayı öğrenebileceklerdir.
Ders Tanımı	Bu ders, görsel iletişimde kullanılan görsel sembollerin ve görsel dilin teorik ve uygulamalı olarak işlenmesini kapsar. Proje çalışmalarıyla ve öğrencilerin derste aldıkları pratik bilgilerin teorik ve uygulamalı olarak oluşturulması, dersin somut çıktılarıdır.
Dersin İlişkili Olduğu Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları

Dersin Kategorisi	Temel Ders	X
	Uzmanlık/Alan Dersleri
	Destek Dersleri
	İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri
	Aktarılabilir Beceri Dersleri

Hafta	Konular	Ön Hazırlık
1	Dersin tanıtılması; amaç, süreç, beklentiler ve değerlendirme kriterleri hakkında bilgi verilmesi.
2	‘‘Görsel İletişim Nedir? Grafik Tasarımın Görsel İletişimdeki Yeri ve Önemi’’ (Semiyotik, Tasarım ve Gestalt Prensipleri vb. Konulara değinilmesi).	Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık
3	Proje 1 tanıtım ve bilgilendirmesi. Proje kapsamında konuların belirlenmesi ve proje odaklı ders içi çalışmalara başlanması.	Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık
4	Proje 1 odaklı yapılan çalışmaların incelenmesi. Ders içi çalışmaların yapılması.	Proje 1 ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
5	Proje 1 odaklı yapılan çalışmaların incelenmesi. Ders içi çalışmaların yapılması.	Proje 1 ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
6	Proje 1 odaklı yapılan çalışmaların incelenmesi. Ders içi çalışmaların yapılması.	Proje 1 ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
7	Proje 1 teslimi öncesi son kontrol ve revizeler.	Proje 1 ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
8	Proje 1 son kontroller ve teslim.	Proje 1 çıktılarının teslim edilmek üzere eksiksiz bir şekilde hazırlanıp getirilmesi.
9	Ara Sınav Haftası.	-
10	Proje 2 (Final) Odaklı, Ders içi konu anlatımlarına başlanması.	Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık
11	Proje 2 (Final) Odaklı, Ders içi konu anlatımlarına devam edilmesi.	Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık
12	Proje 2 (Final) tanıtım ve bilgilendirmesi. Proje 2 destekleyici ‘’Görsel İletişimde Sanal Gerçeklik ve Arttırılmış Gerçeklik Teknolojileri’’ sunumu. Proje konularının belirlenmesi.	Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık
13	Proje 2 (Final) odaklı yapılan çalışmaların incelenmesi, ders içi çalışmaların başlaması.	Proje 2 (Final) ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
14	Proje 2 (Final) üzerinde yapılan çalışmaların incelenmesi, ders içi çalışmalara devam edilmesi.	Proje 2 (Final) ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
15	Proje 2 (Final) teslimi öncesi son kontrol ve revizeler.	Proje 2 (Final) ile ilgili verilen haftalık hazırlık çalışmalarının yapılması.
16	Final Projesi Teslim

Ders Kitabı

-Harris, P. Ambrose, G. (2013). Yaratıcı Tasarımın Temelleri, Literatür Yayıncılık, ISBN: 9789750406461

-Frascara, J. (2004). Communication Design: Principles, Methods, And Practice, Allworth Press, ISBN: 1581153651

Önerilen Okumalar/Materyaller

Mirzoeff, N. (2009). An Introduction to Visual Culture, Routledge,

ISBN 13: 9780415158763

-Lester, P.M. (2013). Visual Communication: Images with Messages, Wadsworth Publishing, ISBN-10: 1133308643 ISBN-13: 978-1133308645

-Berger, A.A. (2011) Seeing is Believing, McGraw-Hill Education, ISBN-10: 0073512028 ISBN-13: 978-0073512020

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Katkı Payı %
Katılım	1	10
Laboratuvar / Uygulama
Arazi Çalışması
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği
Portfolyo
Ödev
Sunum / Jüri Önünde Sunum
Proje	1	40
Seminer/Çalıştay
Sözlü Sınav
Ara Sınav
Final Sınavı	1	50
Toplam

Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	2	50
Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	1	50
Toplam

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Süre (Saat)	İş Yükü
Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati)	16	1	16
Laboratuvar / Uygulama Ders Saati (Sınav haftası dahildir. 16 x uygulama/lab ders saati)	16	2	32
Sınıf Dışı Ders Çalışması			0
Arazi Çalışması			0
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği			0
Portfolyo			0
Ödev			0
Sunum / Jüri Önünde Sunum			0
Proje	1	30	30
Seminer/Çalıştay			0
Sözlü Sınav			0
Ara Sınavlar			0
Final Sınavı	1	16	16
		Toplam	94

#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	* Katkı Düzeyi
#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	1	2	3	4	5
1	Grafik Tasarım alanında problem çözmeyi bilmek, analitik ve bütünsel bir bakış açısına sahip olmak	-	X	-	-	-
2	Grafik Tasarım alanında edindiği bilgi ve becerileri sürekli sorgulayarak yenilemek, yaşam boyu öğrenme prensibi kazanmak, edindiği bilgileri yenileme ve geliştirmeyi hedeflemek	X	-	-	-	-
3	Tasarım becerilerini, ulusal ve uluslararası çalışmaları araştırarak ve üretilen tasarım ürünlerini sürekli inceliyerek analiz yaparak arttırmak. Bunlardan çıkarımlarını kendi tasarımlarında uygulamak.	-	X	-	-	-
4	Bireysel ve ekip üyesi olarak sorumluluk almak, açık fikirli ve toplu çalışmaya uygun olarak etkin ve verimli çalışmak.	X	-	-	-	-
5	Kendi alanında tasarım bilinci ve sorumluluğuna sahip olmak, bu bilinci tüm ortak paydaşlara aktarabilmek.	-	X	-	-	-
6	Kendi alanında teknolojiye yeteri kadar hakim olmak ve bu yetkinliği sürekli arttırmaya çalışmak.	-	-	-	-	-
7	Mesleki olarak Tasarım ve Sanat eğitimi almış bir birey olarak, içinde bulunduğu toplumun bu konularda bilinçlendirme sorumluluklarını yerine getirme arzusuna sahip olmak, çevresini bu konuda aydınlatmak.	-	-	-	-	-
8	Yaptığı işin toplam fayda da kendi ulusuna yapacağı katkının bilincinde olmak ve toplumsal aidiyet duygusunu yaptığı işe yansıtmak.	-	X	-	-	-
9	Yaratıcı ve üretken bir sanatçı/tasarımcı adayı olabilmek	-	-	X	-	-